Biodiversidade nordestina vira estampa em coleção que une moda autoral e arte em aquarela
A fusão entre o fazer manual e o design digital no desenvolvimento de padronagens
A exuberância do litoral piauiense, marcada pela revoada dos guarás e pela presença dos caranguejos vermelhos no Delta do Parnaíba, transformou-se na principal inspiração para a coleção “Mangue”. Idealizada pela artista e designer criativa Larissa Pessoa, que comanda a marca LaSelvagem, a iniciativa estrutura-se em um processo cuidadoso que faz a ponte entre a tradição do trabalho manual e a precisão do design digital. Na fase inicial de criação, cada elemento da natureza que compõe a coleção foi pintado à mão utilizando a técnica da aquarela. Posteriormente, as artes analógicas foram digitalizadas para dar vida a composições exclusivas, resultando em três estampas principais. Essas padronagens foram aplicadas em peças versáteis, como cangas e pareôs, projetadas para transitar entre os ambientes litorâneos e as composições urbanas do cotidiano.
Raízes no Piauí e a transição pelas áreas de tecnologia e publicidade
A trajetória por trás da estética da marca tem raízes fincadas em Teresina, no Piauí. A conexão com a criação começou cedo, transitando das aulas de educação artística no colégio para a concepção de cenários em editoriais de moda de uma marca local. O percurso acadêmico e profissional, contudo, passou por adaptações. Após iniciar o curso de Educação Artística, houve uma migração para a área de Publicidade e Propaganda, construindo uma sólida carreira como designer gráfica em projetos de moda e varejo.
No ano de 2016, a busca por aprimoramento motivou uma mudança para São Paulo, visando cursar uma pós-graduação em Direção de Arte. Essa transição aprofundou seu contato com o universo da tecnologia e do marketing, levando a uma especialização em UX Design, criação de aplicativos e estratégia de negócios. Ainda assim, suas bases artísticas originais — fortemente fundamentadas em aulas de desenho realista a lápis no Senac de Teresina e em uma paixão latente pela pintura — mantiveram-se presentes como um projeto em compasso de espera.
O isolamento como refúgio criativo e o retorno profissional às telas
O momento definitivo de retomada ocorreu com a pausa forçada pela pandemia, que converteu o isolamento social em um verdadeiro refúgio criativo. Movida pela necessidade de se expressar em meio ao turbilhão da época, a designer adquiriu telas, tintas e pincéis, permitindo que a arte retomasse o protagonismo de sua rotina. O resultado produtivo desse período gerou telas que foram expostas e comercializadas com sucesso em um projeto colaborativo em São Paulo. Essa validação comercial funcionou como o incentivo definitivo para estruturar sua vocação como um negócio viável e investir em um alcance maior para sua arte.
A exaltação da natureza selvagem através do vestuário
Unindo a bagagem prévia no mercado fashion com a redescoberta da pintura, o trabalho atual utiliza tecidos, bolsas e camisas como suportes diretos para as criações. O objetivo central é consolidar uma moda autoral com forte base conceitual, garantindo exclusividade e valorização rigorosa do trabalho manual sob o selo LaSelvagem. A identidade visual da obra reside na exaltação da natureza selvagem, focando frequentemente naquilo que foge aos padrões tradicionais de beleza estética. Nas composições, animais como lagartos, camaleões, arraias e cobras assumem o centro das atenções, em narrativas profundamente costuradas às raízes nordestinas e às memórias da criadora.
Funcionando como um laboratório de pesquisa visual, o ateliê promove a interseção entre o vestuário e as artes plásticas através de uma rica mistura de técnicas — abrangendo desde a tinta acrílica sobre tela e texturas mistas até a leveza fluida da aquarela. O processo criativo completo, as novas peças de moda autoral e os bastidores das pinturas podem ser acompanhados através do perfil oficial no Instagram [@larissa.pessoa.design].
