O artista Antonio Cury Neto utiliza sua experiência na joalheria para criar obras multissensoriais com pedras semipreciosas.
A transição entre diferentes disciplinas criativas costuma enriquecer o vocabulário visual de um artista. Com uma trajetória de 15 anos atuando como designer de joias no mercado internacional, o ítalo-luso-brasileiro Antonio Cury Neto transferiu o rigor de sua antiga profissão para as artes plásticas. Essa vivência moldou uma percepção refinada sobre harmonia cromática, composição geométrica e tridimensionalidade. Ao aplicar essa inteligência espacial sobre o papel de algodão e a tela, ele constrói uma pintura contemporânea que não se limita à superfície plana, mas que exige do olhar uma leitura aprofundada sobre volume e equilíbrio estrutural.
A materialidade das pedras semipreciosas
O grande diferencial de sua pesquisa de ateliê reside na hibridização de materiais. Afastando-se da paleta tradicional, o artista incorpora elementos orgânicos e inorgânicos diretamente em suas composições. A tinta acrílica e a aquarela dialogam fisicamente com sementes, grãos, especiarias e, de forma muito particular, com pedras semipreciosas oriundas de seu acervo pessoal. Essa experimentação cria uma relação tátil entre a matéria e a expressão visual, resultando em um vasto acervo de obras que transitam fluidamente entre o simbolismo, o figurativo e a abstração pura, sempre guiadas por uma liberdade criativa e autêntica.
O impacto social e a democratização do acesso
A relevância do seu trabalho extrapola as escolhas estéticas e atinge a esfera cívica. O criador destina uma parte substancial da renda obtida com a venda de suas obras para ações sociais, atuando ativamente como voluntário em uma associação voltada ao atendimento de pacientes na rede pública de saúde. Esse compromisso humanitário reflete-se também em sua inserção no circuito: em 2025, além de expor na Casa de Cultura Municipal Dinorath do Valle, em São José do Rio Preto (SP), ele integrou uma mostra itinerante da FAPERP que levou suas telas para dentro de Unidades de Pronto Atendimento (UPAs), democratizando o acesso à cultura em espaços de saúde e vulnerabilidade.
Expansão de mercado e aquisições
Em constante aprofundamento técnico e em fase de estruturação para concursos internacionais, o portfólio de Antonio consolida-se como uma opção sofisticada para o colecionismo. Atualmente, o artista prepara-se para a mostra coletiva “Rio Preto Antiga”, que propõe uma releitura histórica da cidade, e já possui suas peças representadas em espaços de alto padrão, como as lojas Cristina Lemos e Jack Móveis.
Para curadores, arquitetos e colecionadores que desejam adquirir criações que unem excelência material, sensibilidade orgânica e impacto social verdadeiro, o acervo e o contato direto estão disponíveis através do Instagram [@acn.artsy].
