A artista visual Lenis Sary utiliza a pintura realista para eternizar histórias, laços afetivos e a riqueza cultural do folclore polonês no interior do Paraná.
O resgate da ancestralidade e o afeto eternizado nas telas
O resgate da ancestralidade e a eternização de laços afetivos têm transformado a produção artística contemporânea em um poderoso veículo de preservação cultural e emocional. Distanciando-se de produções massificadas, o olhar atento aos detalhes, expressões e texturas permite que memórias pessoais e narrativas coletivas ganhem permanência através das tintas. É exatamente neste cenário de valorização da identidade e do afeto que a artista visual Lenis Sary consolida sua trajetória no Paraná, unindo a precisão técnica da pintura realista ao rico imaginário do folclore polonês para transformar encomendas em homenagens genuínas que retratam histórias, amores e saudades.
Do incentivo familiar à especialização no realismo
A relação de Lenis com as artes visuais desenvolveu-se de forma ininterrupta desde a infância, impulsionada pelo apoio direto de sua família e pela inspiração em sua avó, a também artista Amélia Sary. O aprendizado no desenho ocorreu de maneira majoritariamente autodidata, sendo aprimorado através da observação e de aulas de pintura na prefeitura local, onde a artista superou o receio inicial e dominou as misturas e sombreamentos com tinta acrílica. A transição para o mercado profissional iniciou-se de forma orgânica aos 16 anos, quando a divulgação despretensiosa de seus trabalhos no Instagram resultou em sua primeira encomenda de retratos. O sucesso da entrega desencadeou uma rede contínua de pedidos, consolidando a criação de retratos humanos e animais como sua grande especialidade no realismo.
Ancestralidade e a preservação do folclore polonês
Residente em uma colônia no Paraná e com forte ascendência europeia, a criadora fundiu seu rigor técnico com uma de suas maiores paixões autorais: a tradição folclórica polonesa. Integrante de grupos de dança desde os cinco anos de idade — com extensa atuação no Grupo Folclórico Polonês Wawel e, posteriormente, no Wisła —, ela utiliza a arte para documentar a riqueza das indumentárias coloridas e detalhadas dessa cultura. Esse resgate culminou em sua primeira exposição individual, intitulada “Raízes Polonesas em Cores Brasileiras”. A mostra foi exibida em 2023 na Casa da Cultura Polonesa Pe. Karol Dworaczek, em sua terra natal, a Colônia Murici (São José dos Pinhais), sendo posteriormente levada ao Bosque Papa João Paulo II, em Curitiba.
O impacto comunitário e o acesso ao acervo de retratos
Priorizando o uso das tintas acrílicas por sua versatilidade, a artista dedica-se à reprodução minuciosa de nuances de pele, brilho no olhar e pelagens, garantindo que cada quadro cumpra seu propósito emocional. Peças emblemáticas do acervo, como “Conexão Divina” (2025) e “Amigo Padre Alojzy” (2024) — encomendada pelo Kawiarnia Café Colonial —, demonstram o forte impacto comunitário e a comoção gerados por seu trabalho, que também integrou exposições recentes como “Mulheres que inspiram” (com a obra “Malala Yousafzai”) e a “Exposição Sacra” (com a obra “Você é minha”).
Para admiradores do hiperfoco nos detalhes, colecionadores e pessoas interessadas em transformar suas próprias histórias e saudades em obras de arte exclusivas, o portfólio completo pode ser acompanhado diretamente no perfil do Instagram [@lenissary_art].
